Плейлист: октябрь 2020
Каждый месяц я ищу музыку на SoundCloud и собираю плейлист из того, что понравилось:
Каждый месяц я ищу музыку на SoundCloud и собираю плейлист из того, что понравилось:
Скейтовый бренд для взрослых наконец-то официально ударился в скейтбординг.
Пять лет назад, когда Брендон Бабензьен покинул пост креативного директора Supreme, пресса нарекла его новый — а на самом деле возрождённый из начала 00-х — бренд Noah, как «Supreme для взрослых» (сейчас то же самое делает нидерландский Pop Trading Company). Но Брендон не хотел иметь ничего общего со скейтбордингом:
«Запуская новый бренд, я искренне хотел оставить скейтбординг в прошлом. Но время шло, и держаться было всё сложнее. Взрослый человек внутри меня говорил, что я не должен впутывать Noah в скейтбординг. Но учитывая, сколько счастья катанье принесло в мою жизнь, бросать его значило идти против самого себя.»
Первую серьёзную попытку бренд предпринял два года назад вместе с Frog Skateboards — об этом можно почитать в отдельной статье. Это было прикольно, потому что лягухи — неординарная тусовка, которая выделяется на фоне нынешних скейтовых трендов как по трюкам, так и стилю в одежде (вездесущие 70-е Конверсы, Дикисы и бейсболка с погнутым козырьком; ну или их аналоги).
Но теперь Noah официально врывается в скейтбординг:
«Мы никогда не позиционировали себя как скейтовый бренд. Однако идея собрать команду всегда лежала на поверхности. Мы постоянно говорили об этом, но в начале 2019-го наконец-то взялись за дело.»
Результатом стал скейтовый видос на 17 минут (по сегодняшний меркам скейт-видео — настоящий полнометражный фильм) и впечатляющий состав райдеров. Одни только Хальберг и Бобби Де Кейзер — звёзды первой величины. Само собой не обошли стороной и Криса Милича из Frog. Интересно, какие у них условия контракта. Вряд ли Noah может себе позволить полноценное спонсорство наравне с профессиональными скейтовыми конторами.
И хотя до Supreme пока далеко, получилось легко и непринуждённо. Всегда приятно посмотреть на Нью-Йорк через объектив скейт-оператора. И даже сам Брендон Бабензьен отвалил пару трюков!
Сравниваю чистку своими руками с профессиональным уходом в мастерской Bootblacker.
«Осень похоже без бл* наступила огромной ступнёй злого Годзиллы». А значит пора убирать летнюю обувь на зиму. Я не особый фанат регулярного ухода за вещами, «воскресных ритуалов» и тому подобного. Но при удачном совпадении свободного времени, настроения, погоды, звёзд на небе и количества грязи на обуви от ответственности не убежишь.
Я уже рассказывал, как чистить белые холщовые кеды в домашних условиях. Не берусь заявлять, что это самый верный и действенный способ, однако он не требует специальных средств и с ним точно справится каждый. Кстати, ровно так же этим летом предлагали стирать кеды Novesta ребята из обувного магазина the Bootleggers.
В середине лета я повторил процедуру и добился вполне достойных результатов: только вдоль подошвы и шнурков остались желтоватые разводы, которые впрочем лишь придают характера белым кедам. Судите сами:
Но к концу сезона я вновь убил эту пару Jack Purcell. На этот раз помимо обычных загрязнений свой след оставили ещё и брызги красного вина. Ничего смертельного; думаю, хозяйственное мыло и щётка с пластиковым ворсом справились бы и здесь. Однако стало любопытно: если чистка своими руками даёт такие результаты, то на что способен профессиональный уход?
За уходом я обратился в Bootblacker, потому что раньше уже сдавал им несколько пар на деликатное исправление царапин и подклейку мелких деталей. Впрочем мне очень нравится следить и за другими мастерскими по чистке обуви. Например, Nepp в Санкт-Петербурге и JAM в Москве.
Полный уход в Bootblacker стоит 1 500 руб. Ещё 500 руб. пришлось накинуть за винные пятна. Итого 2 000 руб. — почти половина цены, которую я заплатил за новые кеды. Может показаться, что это дорого. Но мне больше импонирует продлевать жизнь существующим вещам, чем покупать новые. Хотя, судя по результату, можно сказать, что за эти деньги я и получил новые кеды:
Лишь на последней фотографии видны следы от тех самых винных пятен. Зато желтоватых разводов, от которых я не мог избавиться самостоятельно, как будто и не было. Если знаете секрет, поделитесь. А до тех пор снимаю шляпу перед Bootblacker.
А как вы чистите белые кеды?
Лямки прячутся в спинку. Огромный карман-сетка. Сделана из переработанных рыболовных сетей.
Я — фанат Patagonia Travel Tote Pack. Несколько лет использовал эту сумку в качестве основной. Пару раз даже умудрялся с ней путешествовать. В обычной жизни её удобно носить просто в руке или закидывать на плечо. А если собрался в поездку или вдруг зашёл за продуктами, можно в пару движений пристегнуть лямки и нести как рюкзак. В особо тяжёлых случаях спасают ремешки на груди и талии. Наконец, сумку можно сложить саму в себя и кинуть в багаж.
Формат сумки-рюкзака так меня зацепил, что я не пропускал попыток непрофессиональных брендов создать свои версии. Norse Projects скопировали дизайн Patagonia и зарядили ценник в два раза выше. Интересную концепцию реализовали японцы Hender Scheme, но почему-то силуэт не прижился и пропал из коллекции.
Зато я наткнулся на Klattermusen Urur 23 на скидках в Спорт-Марафоне. Формат ровно тот же, что у Patagonia Travel Tote Pack: повседневная сумка со съёмными рюкзачными лямками, которая складывается в свой же внутренний карман. Зато внешний вид куда динамичнее: огромный карман-сетка и целая череда крючков для карабинов или мини-сумки Algir. Единственное, по фотографиям непонятно, хватит ли длины лямок, чтобы закинуть сумку на плечо — нужно проверять.
Цена: 6 318 руб. с учётом скидки 40% в Спорт-Марафоне. Нет, мне никто не платил за рекламу🤷♂️
Если знаете другие альтернативы в подобные форматах, напишите в комментах — буду собирать.
Каждый месяц я ищу музыку на SoundCloud и собираю плейлист из того, что понравилось:
Каждый месяц я ищу музыку на SoundCloud и собираю плейлист из того, что понравилось:
Каждый месяц я ищу музыку на SoundCloud и собираю плейлист из того, что понравилось:
Как своими силами запустить магазин одежды в Москве. Текст и фотографии — Анна Дорожкина.
Прошёл ровно месяц с тех пор, как магазины вернулись к привычному режиму работы. Московский Homeland не стал исключением. Перед самым началом изоляции ребята перебрались из маленькой комнатушки на Гороховском переулке в куда более просторное помещение на Новослободской улице. Но едва ли кто-то из покупателей успел туда заглянуть. Теперь для этого нет никаких препятствий, так что самое время познакомиться с обновлённым магазином. Тем более что совсем недавно ребята завезли много любопытных, стоящих вещей и сняли новый лукбук.
«Кстати, к нам на днях стилист заходил, набрал вещей для какого-то проекта Басты. Правда, в итоге на него только одна жилетка налезла,» — первым делом делятся Женя и Никита, явно сами не ожидавшие такого поворота. Что сказать? Видимо, пора задуматься о расширении размерного ряда и готовиться к волне новой публики — денимхеды потеснитесь, rappers in town!
Помимо последних новостей из жизни магазина ребята рассказали о том, как всё начиналось и с какими трудностями приходится сталкиваться ежедневно; объяснили, каким критериям следуют при выборе брендов и почему правила импорта и экспорта бьют по бизнесу сильнее, чем глобальная пандемия. Об этом и многом другом читайте в большом интервью Жени и Никиты, основателей магазина Homeland.
Никита: Если начинать с образования, я закончил Астраханский государственный университет по специальности поиск и разведка подземных вод и другие геологические изыскания. Но большую часть сознательной жизни работал барменом. Потом в какой-то момент понял, что хочу работать с одеждой, потому что независимо от того, чем я занимался, сфера ритейла меня всегда интересовала. Но руки никак не доходили. В итоге попробовал и понравилось — уже 4 года в этом кручусь. Основные силы уходят на Homeland, но параллельно работаю администратором в магазине Fred Perry в ТЦ «Авиапарк».
Женя: По образованию я инженер-эколог. Как только начал работать по специальности, понял, что дело тухлое. В Центре гигиены и эпидемиологии занимался отбором проб воздуха, работал на заводе по утилизации производственных отходов — везде были сплошные взятки и коррупция, зарплаты маленькие. Да и утилизации как таковой не было: всё тупо сливали в канализацию без каких-либо нормативов. Поэтому я по большей части сидел в интернете.
Женя: Изначально я хотел создать свой бренд одежды. Даже рисовал какие-то скетчи, примитивный стритвир. Со временем мое видение стиля эволюционировало, и сейчас мне это совершенно неинтересно. Позднее я понял, что в любом случае хочу заниматься одеждой и задумался о магазине. Для этого нужно было познакомиться с внутренней кухней, и я устроился в Burberry в ЦУМе. Но продержался там меньше года.
Женя: Атмосфера не очень… Да и вообще всё было не очень (смеётся). Я шёл туда за опытом, а его не было: стоишь как болван, без права даже встать поудобнее. Коллектив — гнилой. Самый гнилой, в котором мне когда-либо доводилось работать. Полное отсутствие дружбы и взаимопонимания.
Потом я начал смотреть, что ещё есть, и захотел устроиться в Code7. Но тогда мне казалось, что туда довольно сложно попасть. Поэтому решил пойти во Fred Perry на Петровке. Мне всегда нравился сам магазин, его атмосфера и уютная обстановка. Только не бренд. Собеседование прошёл нормально, но произошёл конфуз. Видимо моё резюме перекинули кому-то ещё, потому что оказалось, что речь идёт о работе в Kixbox. Я согласился, месяц отработал в Метрополисе, а потом меня позвали администратором в только что открывшийся Fred Perry в «Авиапарке». Там я проработал 3 года и познакомился с Никитой. Мы как-то сразу нашли общий язык, начали обмениваться мыслями и идеями об открытии магазина, хотя особо друг друга ещё не знали. Так началось наше сотрудничество.
Женя: В моём случае это по большей части голливудский кинематограф. Я всегда любил смотреть старые фильмы. Мне было интересно подмечать, как выглядят герои, анализировать их стиль. Таких фильмов очень много. Например, «В порту» с Брандо. Там классно показан ворквир, стиль докеров, которые работают в порту грузчиками. Ещё, «Большой побег» со Стивом МакКуином: кожаная лётная куртка А2 и всё в таком духе. Конечно, главный герой «Серпико», который миксовал М65 с элементами уличного стиля. И «Пролетая над гнездом кукушки».
Ещё, мне всегда нравилось носить вещи со смыслом — на которые ты смотришь и понимаешь, чем вдохновлялись при создании. Даже если в дизайн оригинального изделия были внесены какие-то изменения. Проработав в ЦУМе и насмотревшись на весь этот фешн с теми же самыми элементами ворквира, милитари и всего прочего, я понял, насколько это всё абсурдно: нефункциональные вещи и детали, которые усложняют и перегружают конструкцию. Да и выглядят отвратительно. Я сторонник минимализма и функциональности. Но при этом считаю, что силуэт не должен быть бессмысленным.
Никита: У меня всё попроще. На кинематограф я никогда особого внимания не обращал, только с недавнего времени начал подмечать в кадре детали, о которых до этого не задумывался. Изначально у меня была привязанность к стритвиру, которая со временем переросла в нечто более сложное. Появился интерес к традиционным силуэтам, которые и лежат в основе уличного стиля. На формирование моего стиля во многом повлиял круг общения, мои интересы, определённая музыка.
Никита: Слушай, я жил в периферии, поэтому долгое время пребывал в каком-то информационном вакууме: без интернета, кабельного телевидения и т. д. В начале 00-х я открыл для себя альтернативную музыку и стал интересоваться одеждой, силуэтами, брендами. Но тогда это было что-то неосознанное: я либо цеплялся за бренд, либо за определенную модель. Условно, какие-нибудь кеды Vans вскружили голову, я мечтал о них, не понимая, что это, зачем и почему. Потом уже стал интересоваться историей тех или иных брендов, моделей — так мой стиль начал прогрессировать. То, что все видят на мне сейчас, это трансформация кэжуала и стритвира. Не могу сказать, что сильно люблю винтаж — мне такой стиль иногда непонятен, да и не думаю, что он мне подходит. Это больше по части Жени: он любит углубиться в историю силуэта, а я больше по верхам и визуальной составляющей.
Женя: Лет 10 назад. Тогда в Москве стартовал фестиваль Faces&Laces, уличная культура в России вышла на новый уровень, появилась масса российских брендов. Я вдохновился всем этим и начал делать первые зарисовки одежды. Из-за работы и учёбы у меня не было достаточно времени, чтобы заниматься этим серьёзно. Не хватало уверенности и мотивации. Поэтому идея создания собственного бизнеса пришла гораздо позднее, уже после того, как, проработав в ЦУМе, Kixbox и Fred Perry, я получил опыт и представление о том, как всё устроено.
Никита: У меня до знакомства с Женей никогда не было мыслей о построении бизнеса, связанного с одеждой. Да, я тоже понимал ещё с университетской скамьи, что нужно делать что-то своё. Но больше тяготел к ресторанному бизнесу: думал о каком-то андерграундном баре или чём-то вроде того. Женя не только подбил меня на это дело, но и в какой-то мере повлиял на формирование моего нынешнего стиля. Возможно, если бы не он, я бы так и застрял в кэжуале.
Женя: Первым шагом стали группа в Контакте и разработка сайта Homeland. Также мы попытались собрать дружественные нам бренды, которые хотели поддержать. Так вышло, что я случайно познакомился с Ильёй, основателем Red Hills, и всегда имел его в виду. На тот момент бренд набирал популярность в Европе, но не в России, поэтому я решил, что Red Hills появится у нас первым. Я в принципе следил за брендами из России и Украины, так что мне было интересно создать сообщество единомышленников, которые не просто делают вещи ради денег, а вкладывают душу и следуют определенной стилистике.
Никита: Я на начальной стадии выполнял какие-то мелкие поручения, организовывал съёмки и подготовку к мероприятиям вроде Moscow Tattoo Week. Большая часть забот лежала на Жене, потому что я на тот момент жил в Питере и приезжал в Москву только по необходимости.
Женя: Сформировать достойный брендлист. Как показала практика, брендов, которые отвечают нашей концепции, очень мало. Отыскать что-то новое было сложно. Первыми стали Birchwood, Red Hills и Union of Friends. С последними мы даже сделали небольшую коллекцию одежды.
С трудностями приходится сталкиваться каждый день. Из последнего — поставка Workware. Мы закупили вещи со всеми сертификациями, налогами и растаможкой, и это нанесло нам больший урон, чем пандемия COVID-19. Сколько мы ни пытались посчитать общую стоимость этого мероприятия, на деле получается в два, а то и в три раза больше.
Женя: Первое помещение мы долго искали. Здание на Гороховском нам очень понравилось. Но нас не предупредили, что оно завешано монтажной сеткой. Обещали, что за пару месяцев сделают ремонт и снимут сетку. В итоге ремонт так и не начали, а сетка висит до сих пор. Позднее нам просто пришло письмо на почту с расторжением договора. Я решил, что мы не устроили арендатора из-за музыки, которую включали, или громких вечеринок. Но по факту собственник здания просто поднял арендную плату в два раза, и платить за ту маленькую комнатушку 50 000 руб. вместо 25 000 руб. было глупо. Поэтому нам пришлось в срочном порядке искать новое помещение.
У нас не такой большой бюджет. Мы всё делаем сами, без инвесторов, поэтому выбор не велик. На новом месте, в здании на Менделеевской, мне сразу понравилась белая кирпичная стена. Всегда мечтал, чтобы в нашем магазине была настоящая кирпичная стена. Само помещение значительно больше старого, поэтому здесь есть возможность выставить больше вещей. Мы в любом случае планировали переезжать, а тут нас к этому подтолкнули, и всё сложилось удачно.
Женя: Как бы тяжело нам порой ни было, у меня никогда не возникало желания бросить. Мне нравится этим заниматься, я обожаю свою работу, люблю общаться с людьми, которые к нам приходят. Мы собрали вокруг себя публику, которую я не встречал ни в одном магазине. К нам приходят действительно интересные люди, с которыми приятно общаться, которых уважаем мы и которые уважают нас.
Никита: Меня трудно выбить из равновесия. Но иногда, после столкновений с бюрократией, брокерами, таможней и всем остальным, в голову закрадываются негативные мысли. Тем не менее, я никогда не думал, что это не моё, потому что плюсов больше чем минусов.
Женя: Да, мы получаем бесценный опыт.
Никита: Женя продаёт вещи на Авито и неплохо на этом зарабатывает (смеётся).
Женя: Да… Ну нет, конечно, на этом особо не заработаешь особо (смеётся). На самом деле сейчас я занимаюсь только Homeland, потому что на развитие магазина уходит всё время.
Никита: А я параллельно работаю администратором в магазине Fred Perry.
Женя: Я начинал в одиночку: выбирал вектор развития, бренды, делал сайт, вёл социальные сети, планировал, фотографировал. Когда мы начали делать официальные заказы из-за границы, уже подоспел Никита. Договоры, переписки с поставщиками, общение с таможней и прочие важные официальные дела — это его ноша.
Женя: Я постоянно мониторю Инстаграм, нахожу новые бренды. Мы обсуждаем, смотрим, согласовываем с Никитой. В первую очередь выбираем то, что нравится нам, и смотрим на адекватность ценового диапазона, на соотношение цены и качества. Например, если штаны стоять 9 000 руб., они должны быть интересными, фактурными, с любопытными деталями. Workware и Club Stubborn, которые сейчас являются ядром магазина, нас совершенно не разочаровали. Всю эту одежду мы носим сами. Планируем ещё много чего привезти, но с финансовой точки зрения это пока невозможно. Нужны большие вложения.
Женя: У нас представлены два бренда из Индонезии: кожевенный Show Your Hem и джинсовый Double Hammer. Изделия Show Your Hem идеальны. Они выполнены максимально качественно, с большим вниманием к деталям. Например, пряжка для ремня выточена вручную ещё одним индонезийским мастером. Да и всё производство ручное, даже покраска и обработка кожи. При этом ценник ниже, чем у японских мастеров раза в два.
У Double Hammer нравятся детали на джинсах и материалы, из которых эти детали изготавливаются. Например, мешковина карманов. И опять же, относительно невысокая стоимость за такое качество.
В общем, индонезийцы молодцы. У них масса крутых брендов, за которыми мы внимательно следим. Хотим когда-нибудь привезти обувь из Индонезии, но это не так просто и нужно время на подготовку. Корейские бренды мы тоже смотрим и думаем заказать в скором времени.
Женя: Мы искали базовые вещи, которые будут вписываться в любой гардероб. К тому же, у нас была возможность купить Carhartt WIP без каких-либо проблем, потому что мы работали с этим брендом в Kixbox. Это было просто и удобно. И мне нравится их базовая линейка — ещё один хороший пример соотношения цены и качества.
Женя: На самом деле, многие наши бренды ругают только из-за цены. Люди думают, что если вещь сделана в России, то она должна стоить дёшево. Только они забывают, что премиальная качественная вещь не может стоить дёшево в принципе, где бы ее ни делали. Это относится к любой вещи, сделанной руками из хорошего сырья.
Возьмём даже Твердь. Егор использует для пошива своих изделий японский деним — как такая вещь может стоить 5 000 руб., если за одну только ткань и её доставку нужно заплатить кучу денег? Плюс, такие бренды, как Твердь и Red Hills, носят по всему миру. В Европе вообще вся блогерская деним-тусовка ходит в Тверди. Вся эта ругань по поводу цен на Сделано в России основана лишь на нежелании разобраться, что к чему.
Как мы с этим боремся? Да никак. Мы пока не сталкивались с таким непониманием. Если человек спросит, конечно, мы расскажем побольше о той или иной вещи или бренде. Но сомнений по поводу цены тех же Red Hills у людей не возникает.
Ещё бывает, у нас любят сравнивать все с вещами из Японии. По своему опыту общения с японцами могу сказать, что не всегда японские бренды делают лучше и порой даже уступают китайским. Японцы любят менять лекало и вообще всячески шалить, так что лично я недоволен массой японских марок.
Женя: Тут сравнивать сложно. Мы уже давно не заказывали Твердь, и у нас осталось всего две вещи неходовых размеров. Workware мы завезли гораздо позже, но их изделия на полках тоже не залёживаются. Workware безусловно берут лучше. Но это связано с общими тенденциями сегодняшнего стритвира. Они предлагают широкие, удобные штаны, много милитари и всяких реплик. Поэтому их вещи сейчас в ходу.
Влияет и то, что деним сейчас вообще проседает, тенденция пошла на спад. Но мы топим за классику: классический, прямой силуэт должен быть в любом гардеробе. Джинсы — это классная, фактурная вещь, которая со всем хорошо сочетается.
Женя: Моя любимая вещь сейчас на мне — штаны P44 с карманом на попе. Это просто пушка! Дико люблю их широкий силуэт, твил в ёлочку и множество интересных деталей. Это реплика брюк морской пехоты США 1944-го года. Мне кажется, они уместны как в стиле херитейдж, так и в каком-то сложном, сумасшедшем, многослойном образе.
Никита: А мне сложно ответить. На данный момент это наверно жилет от Club Stubborn. Я никогда не любил этот предмет гардероба. Мне казалось, он создаёт ненужный, усложняющий слой. А сейчас как-то проникся. Если говорить конкретно об этой модели, то она очень хорошо проработана. Это не просто жилетка с кучей карманов — в ней удачно продуманы и исполнение, и силуэт. С нетерпением жду прохладной погоды!
Женя: Всё зависит от возможностей. Мы, конечно, хотим написать многим корейцам и гонконгцам, но делать это нужно по существу. Нас уже многие знают по работе с тем же Workware, так что договориться будет несложно.
Никита: Да, азиатские бренды из Китая, Кореи и Тайваня вообще всегда с радостью выходят на российский рынок. Им это действительно интересно.
Женя: Нет, решение создать маски — это скорее вопрос престижа.
Никита: Это не было на волне хайпа. Мы выпустили маски для поддержания имиджа. Хотели показать, что мы не равнодушны к происходящему. Мы не стремились таким образом заработать.
Женя: И хотелось сделать что-то интересное. Для людей, которые придерживаются определённого стиля и понимают, что такое селвидж деним и японская ткань. Как ни странно, наши друзья и бывшие коллеги пришли и купили маски для всех членов семьи. Мы очень рады, это круто!
Женя: Конечно. Продажи упали в два-три раза. Но повторюсь, что мы куда больше пострадали от нашего таможенного законодательства. По нам сильнее бьют налоги и система экспорта и импорта товара. Восстановиться от последствий пандемии проще, чем от не просчитанного ввоза.
Никита: Я бы хотел освоить какое-нибудь ремесло и делать вещи своими руками. Может, шить, не знаю. В любом случае, мне это интересно, да и полезно будет, чтобы носки заштопать, например (смеётся).
Женя: Хороший вопрос, заставил задуматься… Я бы точно не пошёл работать по специальности. Может, продолжил бы делать татуировки. Но тоже не уверен, что это моё. Иногда приходилось работать с людьми, с которыми не очень хотелось общаться, а для меня это важный критерий. Ещё, меня посещали мысли освоить основы дизайна, потому что я умею рисовать. Может быть, веб-дизайн или что-то в таком духе. Мне интересно переносить свои идеи в электронную среду.
Женя: Думали. Но чтобы сделать что-то действительно хорошее и интересное, нужны ресурсы, которых у нас нет. И в ближайшее время вряд ли появятся. Сейчас есть проблемы с доставкой сырья из Японии, да и найти хорошие материалы в целом очень непросто.
Женя: Нет, никакого. Если это не рекламировать, всё уходит в корзину. Люди вообще невнимательные. Думаю, 90% даже не читают тексты постов. Инстаграм стал потоком массовой информации, так что самый большой выхлоп идёт от таргетированной рекламы. Так что мы сейчас активно осваиваем продвижение.
Женя: У нас несколько изменилась концепция, а вслед за ней и публика. Изначально мы были сильно привязаны к дениму и коже, у нас был довольно брутальный посыл, который можно проследить как раз в ролике Gold Rush. Тогда мы начали делать это с пафосом, не обращая должного внимания на уличный стиль и пытаясь пробиться без оглядки на тенденции.
Сейчас у нас более широкий спектр одежды, поэтому публика постоянно меняется: есть и татуировщики, и скейтеры, много поклонников японской культуры, возрастная категория тоже абсолютно разная. Определённого типажа у нас нет. В большинстве случаев это начитанные, приятные люди, которые много знают и понимают суть вопроса. С ними всегда получается интересный диалог.
Женя: Какие-то вещи и сейчас сложно достать. Мне кажется, люди пресытились тем, что всегда лежало на поверхности: Red Wing, Carhartt WIP, Edwin. По-настоящему интересные вещи, с чуть более сложным силуэтом или более милитаризированные, найти очень непросто. Одежда с какими-то определёнными элементами военного стиля или определённой эпохи — это сложная история.
Что касается херитейджа, на мой взгляд, это фундамент для формирования стиля. В любом случае, мы развиваемся всю жизнь, пробуем что-то новое. Но это не значит, что нужно забыть об истоках. Я противник модной индустрии, поэтому меня совершенно не интересуют тенденции. Но какие-то веяния эпох ощущаются сами собой. Мне кажется, что рабочая одежда будет актуально всегда, потому что её можно интерпретировать бесконечно. А херитейдж для меня — это одна из веточек новогодней ёлки, на которую вешают игрушки. Явление, которое послужило своего рода основой для создания более сложной, разнообразной культуры. Людям всегда хочется чего-то свежего, именно поэтому они сами добавляют в этот стиль какие-то новые элементы.
Никита: Согласен. Эта культура стала более массовой, но я не думаю, что в России появятся какие-то сумасшедшие обороты. У нас всё крутится вокруг кэжуала. По моим наблюдениям, молодёжь потихоньку начинает уходить от каких-то примитивных брендов, которые у всех на слуху. Но при этом большинство как будто и не хотят экспериментировать со своим стилем. Возможно это связано с массовой культурой, определёнными фильмами и сериалами, стереотипами и шаблонами, которых люди придерживаются. Было время, когда я тоже так мыслил. Но в какой-то момент мой подход изменился, я решил попробовать что-то новое и ничуть не жалею об этом.
Адрес магазина Homeland: Москва, ул.Новослободская, 14/19 с. 8
Официальный сайт
Инстаграм Homeland
Если вам понравилось интервью, поддержите проект, перечислив деньги по ссылке: https://www.tinkoff.ru/sl/9FDfRug3r48 Так мы сможем привлечь сторонних авторов и выпускать больше материалов.
Бутлег, коллаб или мерч?
Ни то, ни другое, ни третье. Недавно амстердамский бренд для повзрослевших скейтеров Pop Trading Company выпустил совместно с Converse крайне удачную версию модели Jack Purcell. Легендарный силуэт из канваса залили контрастной резиной по контуру подошвы — то ли для дополнительной защиты, то ли чтобы спокойно шлёпать по лужам. Так или иначе получилось здорово:
А вчера британский дизайнер Терри Эллис, который уже 25 лет работает на японского ритейлера Beams, показал кеды HUFF, которые он три года назад заказал на фабрике MoonStar:
Дело, разумеется, не в заимствовании силуэта. Холщовые кеды вообще и Jack Purcell в частности — это уже классика, как куртка M65, пуховый жилет или регбийка. Эти вещи оторвались от брендов, которые их придумали, и стали стандартом. Нет, весь сыр-бор из-за контрастного резинового слоя — ключевой детали, которая делает весь силуэт.
Терри рассказал, что в 2010-м году он наткнулся на две пары винтажных кед Lacrosse в токийском магазине Berberjin. В 2013-м он договорился с фабрикой MoonStar о производстве современной версии Lacrosse. В 2016-м они сделали ещё одну версию — со слоем резины поверх канваса — для летнего сезона дождей в Японии. И наконец, в 2020-м вышли кеды Jack Purcell от Pop Trading Company.
Как и в случае с магазином Aimé Leon Dore, мы не знаем всей правды. Это вполне может быть совпадением: дизайнеры Pop Trading Company так же, как и Терри Эллис, могли найти пару винтажных кед. Или даже случайно увидеть картинку кед Beams в Пинтересте, неосознанно зафиксировать её в памяти, а потом воспроизвести, как собственную оригинальную идею. Но удивляет другое: когда совпадение всплыло, Pop Trading Company ничего не ответили.
Бренд Pop Trading Company находится в том же информационном поле, что и Beams. Пускай его создатели и не слышали о самом Терри Эллисе — хоть это и странно, учитывая, что даже диванные эксперты вроде меня его знают, — но они не могли не слышать об одном из крупнейших японских ритейлеров. И когда не последний представитель Beams явным образом указывает на подобное совпадение, нужно держать ответ.
А что думаете вы? Пишите в комментариях или присоединяйтесь к обсуждению в нашем чате @zawmot.
Каждый месяц я ищу музыку на SoundCloud и собираю плейлист из того, что понравилось: